O marce

Edukacja: fundamenty krakowskiej ASP

Moje profesjonalne spojrzenie na formę kształtowało się w murach Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, gdzie ukończyłam studia na Wydziale Form Przemysłowych. To właśnie tam, pod okiem wybitnych pedagogów, uczyłam się projektowania produktu, ergonomii oraz technologii, które pozwalają przekuć artystyczną wizję w funkcjonalny obiekt.

Przełomowym i niezwykle rozwijającym doświadczeniem były również studia na Wydziale Wzornictwa oraz Wydziale Tkaniny Akademii Sztuk Pięknych w Lublanie. Eksperymenty z nowymi mediami, projektowaniem tekstyliów oraz międzynarodowe środowisko otworzyły moje horyzonty i ukształtowały unikalną tożsamość projektową. Zrozumiałam, że luksus tkwi w niuansach, a dobre rzemiosło wymaga czasu, cierpliwości i głębokiego szacunku do tworzywa.

Początki: gdzie detal spotyka formę

Moja droga do autorskiego wzornictwa na dobre zaczęła się od fascynacji strukturą, fakturą i precyzją. Zanim w pełni oddałam serce wielkogabarytowym formom meblarskim, uczyłam się dostrzegać piękno w skali mikro jako założycielka marki papierniczej premium Paper Love. To właśnie tam, w geometrii, miłości do papieru i wymagających materiałów, zrodziła się filozofia, która do dziś definiuje moją pracę pod szyldem Magdalena Tekieli Design: bezkompromisowe dążenie do perfekcji w każdym detalu.

Droga: między technologią a rzemiosłem high-end

Z biegiem lat pasja do konstrukcji naturalnie ewoluowała w stronę autorskiego meblarstwa i projektowania wnętrzarskiego. Moje portfolio zaczęło zapełniać się meblami o wyrafinowanych liniach, w których drewno, mosiądz czy tradycyjna plecionka wiedeńska zyskują zupełnie nowy, współczesny kontekst.

Ważnymi kamieniami milowymi w mojej karierze stały się współprace z markami, dla których design musi mówić językiem światowej klasy. W 2013 roku miałam zaszczyt połączyć siły z SONY Polska w ramach prestiżowego projektu UNLTD. Zaprojektowałam wówczas „Cabinet”: minimalistyczną niską komodę z litego dębu, wykończoną czarnym lakierem fortepianowym i mosiądzem, stworzoną z myślą o premierze flagowego telewizora Sony BRAVIA z serii W9.

Kolejnym symbolem dojrzałości projektowej były projekty zrealizowane dla kultowego hotelu Raffles Europejski w Warszawie. Kreowanie obiektów do tak prestiżowego, przepełnionego historią wnętrza w standardzie ultra-premium ugruntowało moją pozycję w świecie designu high-end.

Muzealna ponadczasowość: dziedzictwo narodowe

Największą nagrodą za lata pracy jest dla mnie moment, w którym autorska wizja zostaje uznana za część narodowego dziedzictwa kulturowego. Niezwykle dumnym etapem mojej kariery było docenienie mojego flagowego projektu przez historyków sztuki i kuratorów muzealnych.

Mój autorski sekretarzyk „Secret desk”, mebel o zmiennej postaci, łączący szlachetne drewno, skórę i ukryty mechanizm korbowy, zadebiutował na monumentalnej wystawie „#dziedzictwo” w Gmachu Głównym Muzeum Narodowego w Krakowie. Ekspozycja ta, dokumentująca najważniejsze zjawiska w polskiej tożsamości i wzornictwie na przestrzeni wieków, trwała od 23 czerwca 2017 do 14 stycznia 2018 roku.

Po zakończeniu wystawy mój projekt został oficjalnie włączony do stałej kolekcji państwowej. Od grudnia 2021 roku „Secret desk” znajduje się na stałej ekspozycji w Kamienicy Szołayskich (oddziale Muzeum Narodowego w Krakowie). W ramach Galerii Designu Polskiego XX i XXI wieku „Przedmioty” do dziś stoi ramię w ramię z najważniejszymi dziełami polskiej sztuki użytkowej, udowadniając, że prawdziwa jakość i ponadczasowość bronią się same.

Moja filozofia dzisiaj

Dzisiaj, tworząc nową platformę internetową pod własnym nazwiskiem, oddaję w Wasze ręce meble, które są efektem pasji, dojrzałości projektowej i bezkompromisowej jakości. Współpracuję z najlepszymi polskimi rzemieślnikami, dbając o to, by każdy obiekt, który opuszcza moją pracownię, miał w sobie cząstkę mojej historii i stał się wyjątkową częścią Waszej.